美術(shù)課教學反思15篇
身為一位到崗不久的教師，我們要有一流的教學能力，在寫教學反思的時候可以反思自己的教學失誤，寫教學反思需要注意哪些格式呢？以下是小編收集整理的美術(shù)課教學反思，歡迎大家分享。
美術(shù)課教學反思1
我通過不斷的學習和工作，理清了思路，掌握到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我學習到了很多知識，使我對教學有了更多新的認識。
十幾年的教學令我感觸很大，下面將談?wù)勎业囊恍└惺埽?/p>
我經(jīng)過許多思考，深刻的體會到自己有很多東西要去學習。怎樣成為一個受歡迎的美術(shù)老師呢？怎樣才能在教學過程中給學生營造一個良好的氛圍，建立平等、民主、信任的新型師生關(guān)系？怎樣才能……？我認為要解決的問題還很多，還需要自己不斷的積累，不斷的去學習。
首先，教育學生，從愛出發(fā)。平等的愛，理解的愛，尊重的愛，信任的愛，這些都是老師愛的真諦。不論在生活上，還是在學習上，都要給予學生必要的關(guān)心和幫助。只要有了問題時及時處理，處理的方法得當，注意和學生溝通，學生就會信任你，喜歡你。愛學生，還表現(xiàn)在老師對學生的尊重和信任，以及對學生的嚴格要求，又要注意對學生的個體差異，區(qū)別對待。對成績比較差的學生，我們老師要采用不同的教育方法，因材施教。師愛要全面、公平。
其次，如何使我們的美術(shù)課堂愈發(fā)顯得真實、自然、厚重而又充滿著人情味，作為美術(shù)老師的我更要關(guān)注的是蘊藏在美術(shù)課堂中那些只可意會、不可言傳，只有身臨其境的教師和孩子們才能分享的東西，要關(guān)注那些伴隨著師生共同進行的`探究、交流所衍生的積極的情感體驗。我們不但要傳授知識，而且要善于以自身的智慧不斷喚醒孩子們的學習熱情，點化孩子們的學習方法，豐富孩子們的學習經(jīng)驗，開啟孩子們的學習智慧。讓我們行動起來，做一位有心的“烹飪師”，讓每一節(jié)美術(shù)課都成為孩子們“既好吃又有營養(yǎng)”的“美術(shù)大餐”！最后，我還認識到，一節(jié)好的美術(shù)課，新在理念、巧在設(shè)計、贏在實踐、成在后續(xù)。一節(jié)好的美術(shù)課，要關(guān)注學生，從學生的實際出發(fā)，關(guān)注學生的情感需求和認知需求，關(guān)注學生的已有的知識基礎(chǔ)和生活經(jīng)驗，是一節(jié)成功課堂的必要基礎(chǔ)。使學生真正體驗到美術(shù)，樂學、愛學美術(shù)。此外，我認識到：一節(jié)好的美術(shù)課，不要有“做秀”情結(jié)，提倡“簡潔而深刻、清新而厚重”的教學風格，展現(xiàn)思維力度，關(guān)注美術(shù)學習方法，體現(xiàn)美術(shù)課的靈魂，使美術(shù)課上出“美術(shù)味”！
通過這些年的感悟，我從中學到了很多，不僅拓寬了我的視野，還豐富了我的實踐經(jīng)驗，更讓我的思想得到了升華，使我對美術(shù)教學有了更新的認識，更加熱衷于教育事業(yè)。今后，我會更加努力學習，為教育事業(yè)貢獻自己的一份力量。
美術(shù)課教學反思2
一、《飛機》
課前我做了范畫，種類有直升機、滑翔機、客機、戰(zhàn)斗機、轟炸機、加油機……，有彩色的，有單線勾勒的，還有粉筆現(xiàn)場即興畫的，在準備范畫的過程中我自己也學到了很多新知識，也許這就是所謂的“教學相長”吧。
課堂上我激發(fā)孩子們信心滿滿地去畫自己喜歡的飛機類型，激發(fā)孩子們的想象力，大多數(shù)學生都有進步，即使不太會畫飛機的同學也能在教師幫助下畫出簡單的直升飛機和熱氣球。
一年級八個班級，每個班的美術(shù)課都有共同之處和不同之處，多數(shù)男孩子都極喜歡戰(zhàn)斗機和空中加油機。個例像一年六班的王馨晨同學，畫了一架以自己名字命名的彩色客機，造型別致極了。
不足之處是個別學生在畫天空背景色時，有的藍色飛機顏色太相近了，在以后的教學中應(yīng)激發(fā)引導學生將飛機顏色畫得艷麗些，以便和天空背景形成強烈的對比。
二、《折紙——箭魚滑翔機》
很多孩子在就讀小學之前就會折基本的紙飛機，普通造型的飛機漸漸不能滿足一些孩子們放飛的欲望，于是我學習了一種新型飛機的折紙方法在美術(shù)課堂上教給孩子們。孩子們學得很認真。幾乎所有的學生都學會了箭魚滑翔機的折紙方法。我感到很欣慰，要拿捏好一節(jié)課(能讓孩子們熟練掌握其折法的程度)的確需要細心和教學經(jīng)驗的`積累。以前我并不太喜歡教孩子們折紙，因為當他們跟不上步驟時難免會躁動。但是當看到孩子們下課時在操場上特別快樂地放飛紙飛機的一剎那，我覺得教會孩子們喜歡的折紙內(nèi)容是一件幸福無比的事。那一刻我和孩子們一同陶醉在童年的幸福時光里，仿佛那快樂就是整個世界的模樣。
個別孩子還能在我的激發(fā)下研究出更特別的飛機造型，但在折紙過程中我發(fā)現(xiàn)一定要叮囑孩子們注意安全，放飛時不能對著別人的臉，因為“箭魚的嘴“很鋒利，畢竟安全才是最重要的。
美術(shù)課教學反思3
美術(shù)是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領(lǐng)；能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。如今的美術(shù)課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫；素質(zhì)教育已進入美術(shù)教學，在課堂中以發(fā)展學生為本，使學生成為學習的主人；在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。美術(shù)課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。
在本課的導入部分，我創(chuàng)設(shè)了有趣的情景，"老師請來一位小客人和小朋友一起上課"，教師的話使學生產(chǎn)生了好奇感，學生的注意力集中了，然后是"貝貝"的出現(xiàn)和教師的表演更使學生感到非常新奇，輕松愉快的氛圍，使課堂變得活潑起來，學生們積極主動的投入到教學過程中來，本課的導入新穎而又富有童趣，為整堂課的教學效果做了很好的鋪墊；也是本課的.成功之處。
在研究紙面人的做法這一環(huán)節(jié)中，我先讓學生玩一玩紙面人，然后是要求他們將紙面人拆開，看一看它是怎樣做的？在課中，學生小心翼翼地將紙面人"解剖"開，而后進行觀察、討論，從中看到他們迫切的要了解這個紙面人是怎樣做的？學生學習的主動性被激發(fā)了，他們認真的學習，探究，通過自己的努力，最終得到了答案。當然由教師來講述紙面人的制作過程，他們也能獲得答案。相同的答案，不同的過程，帶給學生的學習效果也是截然不同的，他們在學習過程中的探究精神更是難能可貴的。
學生是否在學習中探究，完全看教師是否給予他們學習的機會和發(fā)揮的空間。我在本課中注重培養(yǎng)學生在學習中的探究能力，讓學生擁有學習的機會，給予他們足夠的發(fā)揮空間。我認為教師不應(yīng)該只教會學生某種單一的本領(lǐng)，而是要教會學生學習的方法，從而使他們獲取更多的本領(lǐng)。
以上是我對這次教學實踐的點滴體會，也許還比較初淺，我想我應(yīng)該不斷的進行反思，使自己逐漸完善。本課中還存在著一些有待改進的地方，我將用努力來彌補這些不足。
美術(shù)課教學反思4
在學完了《色彩的色相》之后，緊接著學習《色彩的明度》，學生們對色彩的明暗、深淺、濃淡所對應(yīng)的明度的高低理解的非常清晰；還很快想出了好幾種改變色彩明度的辦法，比如顏料加水可提高明度，加黑色、白色來改變明度，還有如果用彩鉛、油畫棒，用力程度不同明度也不同……讓我覺得異常的順利。
了解了色彩的明度在生活中及藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用后，學生們開始來創(chuàng)作簡單的有色彩明度變化的作品。由于一節(jié)課的時間限制，我讓學生們畫比較簡單圖案。有的學生用顏料來畫，有的學生用彩鉛，還有的學生用彩筆，不同的工具畫出來不同的效果。沒想到的是，用彩筆畫畫的同學，選擇同色系里由深到淺的顏色來漸變涂色，搭配的很合理，色彩鮮艷，效果很好。
在畫畫時，有個學生告訴同學說：“快看，漸變色！”感覺他的語氣是那樣的驚奇，驚喜，好像發(fā)現(xiàn)了什么新寶貝，用色彩明度漸變畫出的`畫顏色這么好看，這么協(xié)調(diào)。奇怪的是，這節(jié)課學了用了他記住了，下節(jié)課如果換個主題的繪畫，他就不會用漸變色了。還比如之前學過了遮擋和透視的近大遠小，在今后的繪畫中也很少用到，不能很好的運用之前所學的知識。
我覺得美術(shù)課也需要經(jīng)常復習，讓學生有意識的運用以前學習的好辦法，只有這樣不斷的積累，自己的繪畫水平才能一步一個臺階的更上一層樓，否則只能是原地踏步走。
美術(shù)課教學反思5
《花地毯》這一課是一節(jié)很貼近生活的課，試著從身邊的地毯、窗簾、餐桌布讓學生自己去發(fā)現(xiàn)圖形的魅力所在。
一上課，我隨便擺了幾個方塊，學生都發(fā)現(xiàn)了這樣擺不好看，這時候讓他們用自己的眼光來擺一個他們認為好看的圖形。上學期和他們學習了各種形狀，讓他們用自己的方塊擺出各種好看的圖形，然后讓他們自己去發(fā)現(xiàn)為什么這樣漂亮？這時候我在黑板上畫了幾個圖案，并總結(jié)出重復、色彩對比的效果。
這節(jié)課我讓學生們用筆繪制的花地毯，看到他們的作業(yè)，大部分都是很令人滿意的，有方形的、圓形的、鮮艷的色彩，形狀各異的圖案，有些還畫了各種花邊，但也有不足之處，很多同學都是用了我舉的例子，沒有加入自己的想法，但總的`來說我還是滿意的。大部分學生都能很好的理解上課我所講的指示并將知識運用到他們的繪畫中，畫面色彩豐富，內(nèi)容也多姿多彩，都很好的利用了畫面。
美術(shù)課教學反思6
小時候在農(nóng)村長大，那時教育資源不足，上美術(shù)課能拿起彩筆畫畫，就這已經(jīng)是很美好的的事了，孩提時代對于很多條件不好的家庭來說，擁有彩筆也是一種奢望。慢慢長大后，了解各位藝術(shù)“大家”好像是初中生活里的美好記憶，上了師范才知道了更多的世界級藝術(shù)家以及他們的作品，對于我的童年，美術(shù)課是就是涂鴉＋模仿。今天，聽了五年級的一節(jié)美術(shù)課《巨匠童心》，讓我感慨，現(xiàn)在的孩子們真的好幸福，小學的美術(shù)課堂上就可以走近藝術(shù)“大家”，了解到他們的作品和生平經(jīng)歷，欣賞到他們的大作！羨慕現(xiàn)在的孩子從小就能在心里種下一顆藝術(shù)的`種子，也許就在這節(jié)課后會悄悄發(fā)芽，也許在他長大后會和別人侃侃而談，齊白石大師畫中的鳥蟲如此有靈性的某個瞬間，這一切都要感謝小學美術(shù)課上老師能帶他們走進藝術(shù)殿堂走近各個“大家”，藝術(shù)啟蒙大抵不過如此吧！
齊白石畫筆下的“蝦”活靈活現(xiàn)，可愛有趣，但這一切都緣于他每日的用心觀察和堅持！老師通過播放視頻讓孩子們了解到，齊白石有今天的成就并非偶然，都是他長期努力的結(jié)果，這時孩子們都讀懂了：做任何事都要堅持不懈才可能成功！
“巨匠”有顆熱愛生活的“童心”，但這節(jié)課老師并沒有多次提到“童心”，當看到他的作品，“對蝦”、“小貓”、“蚱蜢”……張張都可愛至極饒有趣味，就會堅信只有愛生活有童心的人才能畫出如此充滿童趣的畫！
齊白石大師送給老舍先生的《蛙聲十里出山泉》，“蛙聲十里”卻不見一只蛙，數(shù)只蝌蚪順山泉而下，你隔著畫幕就能感覺到那“蛙聲十里”呀！妙！一張宣紙和一支墨筆就能將這些畫得如此靈動有趣，不愧是“大師”，也感受到了山水畫的魅力。還有齊老的的《老當益壯》，更是畫得惟妙惟肖，相當傳神！
這節(jié)課老師帶孩子們欣賞了齊大師的許多代表作，這節(jié)課結(jié)束孩子們有機會再看到齊白石的介紹，相信也能給別人說出一二吧，這就是這節(jié)課的目的，讓孩子們從小接受藝術(shù)的熏陶，從小就能了解藝術(shù)。
最后，老師教孩子們?nèi)绾斡涗浭斋@，圖文并茂和排班合理，再加上適當美化邊框，這不是要培養(yǎng)藝術(shù)家嗎？培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)也要從娃娃抓起。也許有畫畫天賦和潛質(zhì)的孩子的靈魂這會兒就會被喚醒瞬間豁然開朗，開啟自己的藝術(shù)人生吧！
聽了《巨匠童心》，了解了齊白石的“蝦”，我開始期待著在美術(shù)課堂上了解到徐悲鴻的“馬”，鄭板橋的“竹”，以及更多！
美術(shù)課教學反思7
1、魔術(shù)是孩子們喜歡的，課一開始，在小魔術(shù)的引導下，孩子們帶著一種好奇心，注意力十分集中地觀看了老師制作花邊的整個過程，初步感受了花邊的美感和制作方法。這種活動化的學習方式適合孩子的年齡特點和認知特點，有利于培養(yǎng)孩子的'觀察習慣。
2、學習制作花邊是本課教學的重點和難點，所以在第三個教學環(huán)節(jié)中，我設(shè)計了“小組探究、學生當老師，教師示范和學生練習”等小活動，反復鞏固學習花邊的制作方法，使全體學生牢固地掌握了花邊的制作技能和技巧，本環(huán)節(jié)突出了學生自主學習、主動發(fā)展的思想。學生在自身獲取知識的同時更有成就感，印象也更加深刻。
3、美術(shù)源于生活，服務(wù)于生活。為了加強美術(shù)學科與生活的聯(lián)系，體現(xiàn)“學以致用”的教學思想，在引導學生欣賞了生活中的花邊之后，我為學生創(chuàng)設(shè)了一種情境，讓學生能結(jié)合生活實際來設(shè)計花邊，體現(xiàn)了美術(shù)學科“體驗——創(chuàng)新”的教學風格，對培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神大有益處。巧妙地分層教學，為不同能力的孩子搭建了一個展示自我的平臺。
總之，主題活動化課堂教學為孩子的終身發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
美術(shù)課教學反思8
萬花筒是一種很奇妙的小玩具。而以它為主題進行創(chuàng)作更是很有意思的一節(jié)課。為了讓孩子們更好地完成本課的學習，我建議他們家里有萬花筒的可以帶到課堂上來，因為憑空地回憶和想象遠不如在課堂上親自去觀察和體驗來得直接。雖然有些孩子可能沒有玩過這個玩具，從未看過那里面神奇的“花花”世界，這樣就需要教師在課堂上協(xié)調(diào)一下，給出一兩分鐘的時間讓帶萬花筒的學生借給沒帶的同學玩一下、觀察一會兒。當然，觀察前教師要稍做一下引導：你看到的圖案是對稱的還是不對稱的？他們的組成是怎樣的排列？主要引導學生觀察萬花筒的花樣是如何對稱的。
一定給學生充足的觀察時間。然后就可以請學生用語言描述觀察后的結(jié)果：你看到的萬花筒里"花"是什么樣的？有什么特點？引導學生觀察萬花筒中組合的.那個六角形圖案，其中有一個三角形的花樣是真實的，其余五個都是鏡子反射出來的，它們都是相同的并且圍繞一個中心點對稱。 大多數(shù)學生都見過和玩過萬花筒，但對于它的原理認識不多。通過本課的學習，也讓讓孩子們對萬花筒的制作原理有一個簡單的認識。
在設(shè)計萬花筒圖案時，學生表現(xiàn)的非常很好。我鼓勵他們用自己喜歡的方式來表現(xiàn)自己的設(shè)計意圖。有的班級我教孩子們用折剪的方式剪出圖案的外形，(當然，要選擇淺色的彩紙，淺色的彩紙有利于學生用彩筆或油畫棒進行裝飾，而選擇深色的彩紙，再用彩筆畫圖案裝飾的話是很難看出圖案的顏色的。）這樣既鍛煉了剪紙的能力，也相對降低了繪制外形的難度。大部分學生設(shè)計的花紋很新穎，但有些作品的圖案還是不夠飽滿，有待提高。有的學生利用上學期手工課上剩余的亮片進行裝飾，無論從圖案的形狀還是質(zhì)感上都頗具特色。
當然，學生很難將對稱表現(xiàn)得精確，這并不很重要，對于三年級的學生來說，只要能有意識地利用對稱原理去盡力地表現(xiàn)出萬花筒里的圖案就可以了。
美術(shù)課教學反思9
從我擔任美術(shù)老師的第一天起，我就有一個愿望，那就是讓現(xiàn)在的小孩不再像自己小時候那樣子去上美術(shù)課。或許你會問為什么？生于七八十年代或更早的同志，試回想一下，你能記得起你初中階段的美術(shù)課學了些什么嗎？大部分的人都對這段記憶比較模糊，同樣，我也是模糊的那一群。直到我作為一名美術(shù)老師了以后，我就越發(fā)為自己過去的美術(shù)學習經(jīng)歷感到遺憾。學習新課程改革理念以后，就更為我的教學方針指明了一條道路。當然，我的愿望也日趨的清晰了，我要讓我的美術(shù)課是一部有內(nèi)涵有趣味的好戲，我要做導演，讓學生做主角。
參加我校的羅外杯，我選擇了由本人編輯設(shè)計的《認識大師》一課，因此比較能體現(xiàn)自己的教學理念。本課屬于“欣賞·評述”學習領(lǐng)域。通過欣賞、評述凡高、達利、埃舍爾、畢加索四位大師的藝術(shù)作品體會繪畫源于創(chuàng)作。教材中，四位大師的介紹次序是為了有目的地逐步引導學生向著教學目標方向進發(fā)而安排的。他們在課程中給予學生不同的啟發(fā)：凡高——體會繪畫語言；達利——體會創(chuàng)作思維；埃舍——體會創(chuàng)作理念；畢加索——體會在創(chuàng)作的過程中勇于探索。所以，關(guān)于本課教學方法的思考，主要針對于如何引導學生該怎么樣去欣賞作品，而最終向哪個方向引導學生思考和總結(jié)問題。而我采取的是讓學習基于學生為主體，讓學生以自我發(fā)現(xiàn)的方法進行。課堂以活潑的'氣氛下讓學生不知不覺中得以理解并體會。方法如：引出聯(lián)想、對比、師生互相探討、點撥、欣賞等方法進行。優(yōu)化課堂教學，激發(fā)學生興趣，提高課堂效益，多種方法并用，既培養(yǎng)學生分析作品的能力，又啟發(fā)了學生的思維。
調(diào)動起學生的學習興趣在一堂欣賞·評述課中是很重要的。因此，本課在課堂的設(shè)計中，尤其重視這點。既不能按傳統(tǒng)的方式一味的灌輸，又不能忽視教學的知識點。所以，每一個提問都必須要有目的的進行設(shè)置，趣味性與典型性都要把握得比較準確，做到每一問都有其教學目的。通過一些啟發(fā)性的問題引導學生直觀分析和思考、討論，進一步了解繪畫創(chuàng)作的各種要素。于是在課前，我苦思冥想了一些我認為還比較合適的設(shè)問，課前準備也就差不多了。
上課前五分鐘我還是比較緊張的！畢竟經(jīng)驗特貧乏的我工作了兩年才第一次參加教學比賽。出奇的是——“老師您好！”竟然把我整個人給鎮(zhèn)定了。播放出早已準備好的課件；在黑板上寫下課題；說出早已想好的對白；然后就放出導課的一段影片。在播放影片之前，提出思考問題：“影片中的人去了些怎么樣的地方？請用文字描述出來�！蔽蚁胫磺羞�好，一切還是在自己控制的情況下進行著。正在我暗自得意的時候，影片也播放完畢。我熱情的問到：“有哪位同學能說說看嗎？影片的人去了些怎么樣的地方？能用文字形容一下嗎？”可是……沒有平時課堂上的熱鬧非凡，教室里竟安靜得嚇人。一下子我懵了！我趕緊撐開我僵硬的笑容，鼓勵學生大膽的發(fā)表自己的想法。終于，有學生舉手發(fā)言了�！坝捌械娜巳チ艘恍┖芷婀值牡胤剑猩衬袠翘荨蔽亿s緊接上“嗯，是啊，那片沙漠還有什么東西在？除了將它形容成奇怪以外，還有什么詞可以形容呢？那些樓梯怎么樣？”有了我在一邊的提示與鼓動，學生的情緒似乎也開始放松，課堂得以輕松的繼續(xù)。這是我這堂課印象比較深刻的一個小環(huán)節(jié)�；叵肫饋硪彩俏业氖韬觯揖谷煌斯_課不僅僅是老師的事，也是學生的事啊！作為老師的我也會緊張，學生怎么可能就不會緊張呢？要做導演就該把這個算計進去。也是我特別領(lǐng)悟的一個方面——課堂不是老師說了算的，也不是原來設(shè)計怎么樣就該怎么樣發(fā)生的事情，有太多的可能性，學生情緒的控制也是教學藝術(shù)的一個內(nèi)容！
美術(shù)課教學反思10
愛因斯坦說：“想象比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切，推動著社會進步，并且是知識進步的源泉�！泵佬g(shù)教育可以培養(yǎng)和激發(fā)學生的想象力�！段以诳罩酗w》是小學一年級學生想象畫的起步，為了培養(yǎng)學生的想象力，我盡量營造寬松的環(huán)境，創(chuàng)設(shè)獨立自由的活動空間，為兒童提供一個活動和創(chuàng)作的自由空間。本節(jié)課在一開始我運用了大量的美麗風光的圖片，調(diào)動了學生的積極性，提高了他們對本課的興趣，為課程的順利進行打下了堅實的基礎(chǔ)。隨后讓學生展開想象，拓展想象的空間：
1、展開合理的想象，讓自己在空中“飛”起來。
2、閉上眼睛，表現(xiàn)一下自己在空中飛舞的樣子。
此時教師適時放上一段輕松飄渺的音樂，與學生一起體驗飛翔的'感覺，大家好象都已經(jīng)真的飛上了天空，飛翔時師生之間可以進行談話交流：你現(xiàn)在最想做的一件事是什么？你看到了什么？下面的風景美嗎？在這個自由活動空間中，兒童處于一種自然發(fā)展的狀態(tài)，他們無所顧忌，無拘無束,各種新的想法、新的點子蜂擁而出。在學生進行自由嘗試時，鼓勵學生就手頭已有的材料創(chuàng)造新的表現(xiàn)方式。如，想表現(xiàn)夜晚在空中飛的景象，可在深色紙上作業(yè)。拼貼時還可巧妙運用照片等。這一過程教師對表現(xiàn)形式?jīng)]提出過多要求，而是為孩子提供了可選擇的廣闊空間，讓學生處于積極自然、無所羈絆的創(chuàng)作狀態(tài)之中，真正成為美術(shù)活動的主動參與者。
通過這節(jié)課，我深刻體會到了，合理的啟發(fā)和自由的空間能產(chǎn)生良好的構(gòu)思，使學生在想象的天空中自由翱翔，作為一名低年級美術(shù)教師，要注重保護和激發(fā)學生的創(chuàng)造積極性，讓孩子的創(chuàng)造性思維在每一堂課中都得到自由伸展和盡情發(fā)揮，在探索中更健康和諧地發(fā)展。
美術(shù)課教學反思11
美術(shù)知識種類繁多，如果想全面的了解這些美術(shù)知識并不是僅靠教師在課上傳授就可以的，學生在課下進行自主學習，通過自學的方式獲取一些美術(shù)知識，是增長美術(shù)知識很重要的一個方面。通過他們的自主學習，讓他們熱愛美術(shù)，感受美術(shù)學習的樂趣。
本學期在我的美術(shù)課堂上，有一個環(huán)節(jié)，叫做“每堂自主學習”，即每個班級以學習小組為單位，通過一周的時間準備，在美術(shù)課上用5分鐘左右的時間，為班級中的同學介紹一位與美術(shù)相關(guān)的藝術(shù)家，或是一種美術(shù)形式。通過這種方式學生一方面鍛煉自己探究問題的能力，另一方面鍛煉了自己的口才。經(jīng)過近一個學期的實踐我有以下感受：
首先，學生能夠養(yǎng)成自主探究問題的習慣。每組由組長負責，其他組員協(xié)作配合，最終完成對一個藝術(shù)門類或藝術(shù)家的介紹。這種方式要求該組的學生要先掌握這些美術(shù)知識，才有可能講述給全班的同學聽，這樣準備每堂自主學習的同學對知識的掌握會更加牢固。
其次，眾所周知，學生上臺展示自己學到的知識，這本身就是對他們的口才、語言表達能力、膽量的鍛煉，使學生在當今這個語言表達十分重要的社會中有立足之地。
再次，打破傳統(tǒng)的“教書匠”模式，調(diào)動了學生的積極性。在以往的美術(shù)課上，學生已經(jīng)習慣了教師在講臺上講解，學生在講臺下傾聽的模式，久而久之沒有一點學習的積極性，經(jīng)常出現(xiàn)走神、玩筆等不好的習慣。自主學習讓學生有動起來的機會，有上臺表現(xiàn)自己的.機會，站在講臺上講課的不再是教師，而是自己身邊的同學，每組之間的評比、競爭機制的開展，為大家創(chuàng)造了良好的學習氛圍。最后，以小組為單位一方面減輕了學生因為準備“每堂自主學習”而產(chǎn)生的負擔，另一方面人多力量大，學生們集思廣益最終完成展示。這樣的小組活動培養(yǎng)了學生的集體主義感，鍛煉了學生的團隊意識，為以后步入社會奠定了良好的基礎(chǔ)。
總之，本學期即將結(jié)束，“每堂自主學習”這一課堂活動總體來說取得了不錯的成效。不足之處還要在以后的教學實踐中逐一改進。希望通過各種形式多樣的教學活動的開展，能讓學生在有限的授課時間內(nèi)，學到更多的美術(shù)知識，做一個德智體美勞全面發(fā)展的新時代青年。
美術(shù)課教學反思12
本堂美術(shù)課《年年有余》是浙美版第八冊的內(nèi)容，為了及時總結(jié)教學得失，現(xiàn)就執(zhí)教情況作如下反思：
一、《年年有余》是一節(jié)綜合性很強的美術(shù)課，所以教學過程中注重教學內(nèi)容的重組，加強教學流程設(shè)計，尊重學生個性表現(xiàn)，強化師生互動交流，建構(gòu)大美術(shù)課堂等，凸顯現(xiàn)代教育教學理念，目標明確，突出學生的主體地位，注重激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，使學生逐步形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。
二、打破常規(guī)，開放教學。平常的美術(shù)課教學可以說很多時候都屬于“封閉教學”，對美術(shù)素養(yǎng)、文化情境很少關(guān)注，多是教師簡單組織教學，學生或臨摹或隨意幾筆就完事。對于美術(shù)教材中所承載的生活信息、文化涵養(yǎng)、藝術(shù)素養(yǎng)等關(guān)注太少，致使美術(shù)課平靜如水，很少發(fā)現(xiàn)一點智慧的漣漪。而本堂課，注重從生活導入，用中國魚文化作鋪墊，以“年年有余”貫穿始終，采用開放的教學方式，對學生進行了魚紋設(shè)計和魚紋在圓形內(nèi)的裝飾的學習引導，讓學生初步對魚紋以及魚紋裝飾有了一定的`了解。（這可以在學生的具體作品中得見）這樣讓美術(shù)課不再是單調(diào)的技能傳授和訓練，而是在美術(shù)基本技能訓練的基礎(chǔ)上引導學生參與文化的傳承和交流，讓學生在具體的文化情境中發(fā)展感知能力和形象思維能力。
三、巧用多媒體，拓寬視野，豐富內(nèi)涵。本課教學中用到的許多魚的圖片和魚的資料都來自網(wǎng)絡(luò)，并借助多媒體來展示，這為豐富課堂提供了保證。美術(shù)首先應(yīng)該有欣賞，在其基礎(chǔ)上，激活思維，誘發(fā)興趣，讓學生眼前豁然，激起表現(xiàn)的沖動，然后才是創(chuàng)作。這樣學生站在前人的肩上，站在生活的上層，他的思維才更活躍，創(chuàng)作的靈感才源源不斷。所以課堂前10來分鐘為學生展示了那么多圖片，也致力于拓寬學生對魚的認識。只有學生了解到形形色色的魚之后，他后面的設(shè)計才會有新意。不然學生要么就照書上畫，要么就無從下筆，使學生不能立足于表現(xiàn)內(nèi)容展開去。
四、突出文化技能并重，彰顯生活美術(shù)。課程標準指出：我們要在廣泛的文化背景中認識美術(shù)。課中展示了幾千年前器皿上的魚形紋樣，展示了木板木刻年畫《年年有余》，觀看了動畫片《年年有余》，課最后還出示了我國不同時期的魚形紋樣，這些有效地加強了對傳統(tǒng)文化的認識和了解。在這個過程中引導學生懂得了用夸張和概括這樣一種表現(xiàn)形式來表現(xiàn)魚形紋樣，提升學生表現(xiàn)魚的技能。
五、緊緊圍繞教學目標，指導學生積極參與。讓學生進行魚紋設(shè)計，進行圓形內(nèi)的裝飾是本課的技能目標。通過欣賞古代器器皿中的魚形紋樣，了解概括和夸張的方法解決學生單個紋樣的造型問題。用年年有余來了解中國傳統(tǒng)文化中“魚”的寓意，從而運用到圓形裝飾當中，希望把這樣一種魚文化傳承。學生在整個課堂中積極主動參與，對學習目標的達成起到較好的促進作用。
總之每個教師都是在不斷的反思中成長，在無數(shù)的遺憾中覺醒，在一次次的磨礪中成熟，我相信，有了我真誠的反思，對我今后的教學會大有裨益。
美術(shù)課教學反思13
《我的衣服》是一節(jié)以涂色為主的美術(shù)活動。在繪畫工具的選擇上，我使用的是幼兒前兩天用過的蠟筆。因為小班的幼兒剛剛來到幼兒園，他們對于課堂的紀律、生活的常規(guī)都不是很熟悉。所以，我不能對他們有更細致的要求，只能讓他們慢慢形成上課的習慣……
在活動剛開始的時候，我直接用圖片《我的衣服》導入，讓孩子們觀察兩幅圖片的區(qū)別，從而了解用兩種顏色來繪畫。接著，我通過示范，讓孩子們鞏固了昨天教給他們的從左邊到右邊的涂色方法，另外，也潛移默化地告訴孩子，先畫面積小的領(lǐng)子，再畫衣服的其他部位。
孩子們對于我提的要求，基本上都能掌握。但是在繪畫的時候，可能是我過于強調(diào)兩種顏色，所以有個別孩子是一手拿一只蠟筆，兩只手一齊上陣！所以，我后來又補充道：“先用一種自己喜歡的顏色把領(lǐng)子涂完，再用另一種顏色把衣服的其他部分涂完�！庇胁簧俸⒆佣伎梢愿鶕�(jù)我的要求先畫領(lǐng)子，再畫衣服的其他部分，顏色也能選擇自己喜歡的顏色。但是，仍有個別幼兒用的.是一種顏色，而且是領(lǐng)子和衣服一起涂，更有個別幼兒用了好幾種顏色……但是，總的來說，幼兒的作品比以往的有了很大的進步，孩子們涂顏色都是越來越仔細了。
在圖片的選擇上，我用的圖片面積太大，對于小班的孩子來說畫起來很累，有不少孩子到后來都說畫不動了，到最后，活動時間到了，可是很少有孩子能夠拿出作品。而且，我在出示示范圖片的時候，沒有考慮到孩子的高度，我把圖片貼得太高了，孩子們需要抬著頭來看這些圖片，很累。
美術(shù)課教學反思14
在教學過程中，經(jīng)常有老師對我說：“你們美術(shù)課老師輕松、好玩，沒壓力，課也最好上，不用從頭講到尾，學生又喜歡上美術(shù)課�！蔽抑缓靡恍�，可心里想，要是真的好玩又能讓每一節(jié)美術(shù)課輕松愉快就好羅，那這個美術(shù)老師的造詣可不一般了。幾年的美術(shù)教學實踐證明美術(shù)課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設(shè)、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思，等等一樣都不可少，都需要美術(shù)老師下功夫來思考、推敲。除非你沒有責任心。
每次課后我都在思考：什么樣的美術(shù)課稱得上好？怎樣上好美術(shù)課呢？在思考的同時，我主動在遠程教育里找答案，看有經(jīng)驗的教師（名師）上課，學習他們的實踐經(jīng)驗。自己也在一次次實踐的檢驗中尋找答案。為此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認為想上好美術(shù)課應(yīng)注意以下幾個方面：
一、美術(shù)課前的準備
美術(shù)課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內(nèi)容。比如在《蔬果的聯(lián)想》這一課里，是要利用生活當中各種各樣的蔬菜水果來組合、刻畫、鏤刻等方法做出各種各樣有創(chuàng)新意識的藝術(shù)品，我試著準備了一些一些示范作品，都要花費大量的時間和精力。另外我還收集了各種各樣的蔬菜水果，以備在課堂上使用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。
二、美術(shù)課堂教學
課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數(shù)教師認可的原則。但有些類型的美術(shù)課往往不需要學生規(guī)規(guī)矩矩端端正正地作業(yè)，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調(diào)動學生的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術(shù)課不需要學生坐得端端正正，他們給學生足夠的空間創(chuàng)作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內(nèi)肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺學生的個性，限制學生的創(chuàng)造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學內(nèi)容。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術(shù)的大課堂，在大自然中學美術(shù)，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領(lǐng)學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環(huán)境；結(jié)合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發(fā)言，潛移默化培養(yǎng)學生的主動學習能力和學生生活相結(jié)合的能力。
三、美術(shù)作業(yè)的評價
有時候，大人在看學生的畫時，往往搖頭說：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，學生繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的學生喜歡色彩，有的學生畫畫喜歡用線條。還有的學生只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應(yīng)該有多重的標準，要善于發(fā)現(xiàn)兒童畫中閃光的東西。
課程標準是新的'，學生是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現(xiàn)象新思路值得我們?nèi)ニ伎�，這確實是十分有意思的事情。
所以我認為：在評價作業(yè)時，可以采用開放的評價標準。我認為“老師肯定——學生滿足，樹立自信心、自尊感——需要學習再肯定、再滿足——渴望學習更新的有難度的東西�！泵佬g(shù)教學評價是美術(shù)教育的重要組成部分，科學全面的美術(shù)教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況，及時給予學生啟發(fā)和幫助；而且使教師明確學生表現(xiàn)自我時的需要并給與激勵和支持。
在教學評價時改變傳統(tǒng)用“一個標準”去套學生畫的內(nèi)容、形式，作品評價不作硬性統(tǒng)一，因人而異，實行學生自評、互評，體現(xiàn)主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣，讓學生把你的點評聽進心里去。在優(yōu)秀作業(yè)上寫心靈手巧”、“魔幻色彩”、“獨具匠心”等給學生成功的喜悅；在表現(xiàn)一般的作業(yè)上寫上“別泄氣”、“慢慢來”、“相信下一張會很精彩”等激勵性語言，相信學生的內(nèi)在潛能，從而最大限度地發(fā)揮開放的導向、激勵、反饋、調(diào)節(jié)作用。
以上所述，為我個人的一些心得體會。通過美術(shù)教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎(chǔ)的藝術(shù)形式去表現(xiàn)他們內(nèi)心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術(shù)素質(zhì)以外，不斷的改進教學方法，上好美術(shù)課。讓學生掌握一定的繪畫基礎(chǔ)知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、繪畫能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
美術(shù)課教學反思15
在第二周的學習中，繪畫技法是主要的練習科目。在具體教學中結(jié)合課程設(shè)置分階段地向?qū)W生講解素描中的一些概念和要求。根據(jù)我的教學經(jīng)驗和其他著名畫家的理論，我歸納為：線條、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、質(zhì)感、效果。
（一）線條
在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。讓學生理解用線條造型。通過指導欣賞一些用線造型的作品和透明物體的寫生去感受它。
（二）形體
形體就是物體的輪廓線。掌握形與形的.比例、體塊與轉(zhuǎn)折細節(jié)等。掌握形的比例的幾種基本校正法：A、垂直線與水平線的校正法。B、斜線校正法。C、點的校正法。D、對比校正法等。把各種形體分解歸納成幾種比較簡單的幾何形體。
（三）結(jié)構(gòu)
結(jié)構(gòu)即物體的骨架，物體的結(jié)構(gòu)也可理解成物體的構(gòu)造。利用線條的穿插、輕重去表現(xiàn)形體、前后、虛實。用水平線、垂直線、中軸線、斜線、切線以及曲線等分析手段來表現(xiàn)出物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系。
（四）明暗
物體受光以后出現(xiàn)的明暗關(guān)系，要掌握明暗的形成、明暗五調(diào)子、明暗的觀察方法和表現(xiàn)技法等。要求學生在作畫時，在涂明暗調(diào)子的過程中始終樹立形體結(jié)構(gòu)的觀念。
（五）空間
靜物素描就是要求學生繪畫時在一維空間的紙面上表現(xiàn)物體的三維空間。讓學生理解實空間和虛空間，注意物體邊緣線的處理，物體投影的處理，注意從明到暗或從暗到明的轉(zhuǎn)折處，此處是關(guān)鍵點，起到表現(xiàn)體積和空間的作用�？臻g的一般表現(xiàn)法：前實后虛，主實次虛，互相襯托。
（六）質(zhì)感
即是物體的質(zhì)感。不同的物體質(zhì)感不一樣，有的光滑，有的粗糙，有的堅硬，有的松軟，利用作畫不同的表現(xiàn)方法塑造出物體的這些特性。例如：石膏堅硬、光、亮、白，受光面和背光面對比大。
學生在素描能力上得到了一定的提高，為下面的教學打下了很好的基礎(chǔ)。當然在具體的教學中由于學生差異很大，我的教學經(jīng)驗不是很豐富，還存在著一定的不足，期望各位能給予指正。
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